O Verão parece ter chegado finalmente e com ele surge o novíssimo vídeo dos Animal Collective. «Summertime Clothes» é já a segunda aposta dos norte-americanos para promover «Merriweather Post Pavilion». O vídeo é realizado por Danny Perez e conta com a colaboração do grupo de dança nova-iorquino FLEX.
Aqui está mais um vídeo dos The Killers para promover «Day & Age». Depois de «Human» e «Spaceman», chega agora a vez de «A Dustland Fairytale». Excelente canção pop que mereceu um extraordinário vídeo realizado por Anthony Mandler.
Hoje programo a máquina do tempo para 1991: ano marcante para a evolução do rock alternativo e, em particular, para a minha própria formatação musical. Foi nesse ano (tinha eu dez anos) que despertei realmente para a música. Até então limitava-me a aguentar as rádios da preferência da minha irmã. Período em que era fixe ouvir uns tais de Bon Jovi e outros tais de Roxette. No entanto, e graças à mesma irmã, álbuns como «Metallica», «Nevermind», «Apetite For Destruction», «The Cult», «Disintegration», «Ten» e, um pouco mais tarde, «Automatic For The People» foram entrando aos poucos lá em casa. Riffs e «ambientasons» que despertaram o meu entusiasmo pela música e moldaram a percepção que na altura tinha dessa mesma manifestação artística. «Smells Like Teen Spirit» e «Alive» são, ainda hoje, marcos incontornáveis desse meu despertar. Ensaios que provocaram em mim uma euforia imensa e que se materializava, principalmente, nas palavras e nos riffs dos Nirvana e dos Pearl Jam. Kurt Cobain e Eddie Vedder acabaram por ser aclamados como vozes de uma geração desalinhada, para a qual o ruído musical e a rejeição lírica eram peças fundamentais. No entanto, o facto é que o mainstream abraçou esses (e outros) novos anti-heróis e o rock alternativo tomou de assalto as listas de vendas de todo o mundo.
e cada obra dos britânicos. Isto para dizer que «Ten» merecia mais e não fosse a inclusão do DVD «MTV Unplugged» e outros goodies como o vinyl do concerto de 1992 em Magnuson Park (gravação também conhecida como «Drop In The Park»), uma cópia da cassete demo «Mamasan» e uma cópia do «tour diary» de Eddie Vedder esta reedição seria insignificante.
Há uns dias fui até ao S. Jorge para assistir ao primeiro de dois concertos esgotados que o norte-americano Andrew Bird tinha agendado para Lisboa. Incentivado pelo mais recente «Noble Beast», álbum que respira a folk dos anos 60 e preserva a pop melancolicó-sonhadora que fez de Andrew Bird um dos mais interessantes singer-songwriters da actualidade, foi com entusiasmo que me estreei em concertos deste violinista de Chicago. Antigo músico de apoio dos Squirrel Nut Zippers e ex-líder dos Bowl of Fire, Andrew Bird revelou ser um excelente músico e, apesar da sua aparente timidez em palco, ofereceu-nos um notável concerto repleto de magníficas canções. Sem banda suporte, mas muito bem acompanhado pelos pedais de loops, xilofone, guitarra, violino e o seu característico assobio, Bird não desiludiu ninguém e apresentou alguns dos seus melhores temas: do histórico «Why?» ao mais recente «Oh No», passando por «Plasticities», «Effigy», «Imitosis», «Natural Disaster», «Wheather Systems», «Tenuousness», «Some Of These Days» (recuperando uma vez mais os tempos dos Bowl Of Fire), «Anonaminal» e «Giant Of Illinois» (este último retirado da compilação «Dark Was The Night»). O público aplaudiu até à exaustão e só no final do segundo encore é que as luzes se ligaram para um merecido descanso. 
Surge, finalmente, um vídeo oficial para apresentar «Kids», uma das canções mais populares dos nova-iorquinos MGMT. O vídeo é realizado por Ray Tintori e conta com a participação especial de Joanna Newsom.
O duo australiano Empire Of The Sun continua a encantar com a sua pop sonhadora. Depois dos excelentes singles «Walking On A Dream» e «We Are The People», surge agora o delicioso «Standing On The Shore». A realização do novo vídeo ficou, uma vez mais, a cargo de Josh Logue.
O britânico Patrick Wolf está de regresso aos discos e aos vídeos. Com uma atitude cada vez mais electrónica e visual extravagante, Patrick Wolf acaba de editar «The Bachelor», o seu quarto álbum de carreira, e apresenta o vídeo para o magnífico novo single «Hard Times».
Bat For Lashes tem um novo vídeo. «Pearl's Dream» é já o segundo single de «Two Suns», o segundo álbum do projecto de Natasha Khan, e é mais um excelente exercício pop com fortes influências dos anos 80.
Um dos discos que, nas últimas semanas, mais tem dado que falar é o terceiro trabalho dos nova-iorquinos Grizzly Bear. A banda favorita de Jonny Greenwood (Radiohead) acaba de editar «Veckatimest», álbum que sucede a «Horn Of Plenty» (2004) e «Yellow House» (2006). «Two Weeks», o seu primeiro single, é uma excelente amostra de uma das grandes edições de 2009.
«Music For Men» é o título escolhido para o quarto álbum de originais dos norte-americanos Gossip. O disco, produzido por Rick Rubin, será editado no próximo dia 22 de Junho, mas o seu primeiro single já se ouve por todo o lado. «Heavy Cross» mantém a força e a rebeldia evidenciadas nos trabalhos anteriores e mostra Beth Ditto em grande forma.
O Coliseu de Lisboa esgotou para receber Antony Hegarty e a sua banda de sempre, os Johnsons. Pela segunda vez, tive a oportunidade de assistir à impressionante capacidade interpretativa de Antony and the Johnsons, e sentir a tocante dualidade que marca o mundo do britânico. Num concerto perfeito, mas sem ser arrebatador (neste particular recordo as imagens e os sons da sublime passagem do singer-songwriter pelo mesmo palco a 31 de Outubro de 2005), Antony And The Johnsons mostraram uma vez mais a excelência das suas composições e a desmedida sensibilidade que é concentrada em cada canção. Temas como «One Dove», «Everglade» e «Another World», do mais recente «The Crying Light», são excelentes exemplos disso mesmo. Todavia, o concerto também foi feito de momentos mais ritmados e «Shake That Devil», do EP «Another World», chegou mesmo a recuperar a soul da rainha Nina Simone. Tivemos a sorte de ouvir a lindíssima «I Fell In Love With A Dead Boy», a que se lhe seguiu a não menos eloquente «Fistful Of Love» e fomos presenteados por algumas das camp theories que habitam a mente de Antony Hegarty. Desde o seu lado mais exotérico, em que se identifica como uma pequena witch, ao nascimento da Girl Messiah «Jesus Christina» em «Hope Mountain» (a nova Messias que nascerá numa gruta das montanhas do Afeganistão e andará por cima dos mares). No fim e já no encore, Antony brindou os presentes com duas das mais fortes composições da sua carreira: «Cripple And The Starfish», do homónimo debut, e «Hope There’s Someone», de «I Am A Bird Now». O público agradeceu cada prece de Antony e rogou por um breve regresso a Portugal.
Tempo para recordar um dos discos mais deliciosos de 2008. «Saturdays=Youth», do projecto M83 do francês Anthony Gonzalez, é um notável exercício pop que recupera os etéreos Cocteau Twins e nos oferece algumas das canções mais encantadoras dos últimos anos. Ouça-se, por exemplo, o soberbo «Kim & Jessie», um dos principais singles de 2008. O novo single é «We Own The Sky» e não lhe fica nada atrás.
«Wait For Me» é o título escolhido por Moby para o nono álbum de originais na carreira do norte-americano. O disco, que se pretende mais emocional, tem data de edição para 30 de Junho. O primeiro single é «Shot In The Back Of The Head» e o vídeo foi realizado por David Lynch.
Mr. E (Mark Oliver Everett) is back! Depois do best of «Meet The EELS: Essential EELS - Vol. I (1996–2006)» e da compilação de lados-b «Useless Trinkets: B-Sides, Soundtracks, Rarities and Unreleased 1996–2006», os norte-americanos EELS regressam aos discos com «Hombre Lobo: 12 Songs of Desire». O sétimo álbum de originais da banda chegará às lojas a 2 de Junho, mas o vídeo do primeiro single, o intrigante «Fresh Blood», já por aí anda...
